Hvordan investere i kunst - typer, fordeler og ulemper, kjøp og salg

Mytene om å investere i kunst har alltid holdt den gjennomsnittlige personen fra å gå inn i denne potensielt lukrative satsingen. “Jeg vet ikke noe om kunst. Å investere i kunst er bare for de rike. Hva om jeg blir dratt av? ” Dette er alle legitime bekymringer, men de kan raskt brytes ned med litt research og kunnskap.

Hvis du lurer på om det er mulig å tjene penger på å investere i kunst, bør du vurdere dette: I følge Art Market Research har prisen på kunst steget mer enn 1000% de siste 40 årene. De siste årene har vist en jevn økning på 25% eller mer. Slike avkastninger har investeringsverdenen veldig interessert - ikke bare er store og små investorer som starter sine egne private samlinger, men mange kunstinvesteringsfond har åpnet dørene og er klare for virksomhet.

Enten du vil kjøpe inn et fond, starte din egen samling eller bare kjøpe noen få stykker for å dekorere hjemmet ditt, er det beste du kan gjøre å utdanne deg selv. Hvis du har en investeringstidshorisont på 10 år eller mer, kan den fantastiske og lønnsomme kunstverdenen være riktig for deg.

Typer kunst

Det er mange typer kunst en ny investor kan utforske. Nybegynnere har en tendens til automatisk å tenke på malerier, men kunst spenner over et stort utvalg av medier, stiler og klassifiseringer. Ifølge Zatista, et online kunstgalleri som selger original kunst, inkluderer forskjellige typer (eller "fagdisipliner") maleri, tegning, fotografering, digitale, blandede medier, skulptur, utskrifter og til og med video.

Det er noen få flere typer kunst som også kan vurderes, noe som initierer opphetet debatt blant purister. Nøkkelen til å bestemme seg er imidlertid i skaperne av verket. Er det kunstnere eller håndverkere? Er det aktuelle verket et unikt stykke, eller er det flere som eksisterer?

Generelt regnes ikke produksjonsgryter og glassblåsere som kunstnere - det er ikke noe unikt i brikkene de produserer. Noen bruker imidlertid disse mediene utelukkende for å lage unike verk, har fått en viss berømmelse ved å gjøre det, og er stort sett ansett som kunstnere.

Originaler vs. kopier

Originalverk er de mest verdsatte verkene i kunstverdenen, men selv en kopi kan være verdt noe. For å vite om kopien din vil sette pris på i verdi, må du være bevæpnet med viss kunnskap.

• originaler. En original er et one-of-a-kind kunstverk. Dette er hva de fleste kunstinvestorer kjøper når de spekulerer i sektoren. Generelt er det sjeldenhetene til originalen som rettferdiggjør den høye prisen.
• utskrifter. Selv om et trykk er en kopi, regnes det fremdeles som et kunstverk og kan ha verdi. Et trykk er produsert gjennom en rekke teknikker, noe som gir den en kvalitet, klarhet og en visuell innvirkning som konkurrerer med originalen. Utskrifter er en måte for investorer med begrensede midler til å begynne samlingene sine. Et forsiktighetsord: Noen utskrifter setter pris på verdien, men andre gjør det ikke. For eksempel er utskrifter med begrenset opplag utskrifter som kunstneren har sagt ja til å kjøre en endelig mengde på, for eksempel 50 eller 100. Noen ganger tegner kunstneren et trykk i margen, noe som hever verdien betydelig.
• giclees. En annen type trykk kjent som en giclée (uttales zhee-klay) er den høyeste kvalitetstrykket tilgjengelig i dag. Oppløsningen til en giclée er langt overlegen i forhold til andre typer utskrifter, og dette faktum er absolutt representert i prisen. Mange forhandlere klassifiserer disse trykkene som "museumskvalitet" og gir deg til og med et ekthetssertifikat. Det er imidlertid viktig å merke seg at det fremdeles bare er en kopi.
• reproduksjoner. Plakater, også kjent som reproduksjoner, er kopier av originale verk uten begrenset utskrift. Disse er flotte for kunstsamlere på et budsjett, men er ikke mye verdt så langt som investeringsverdien går.

Hvordan kjøpe kunstverk

Å starte en kunstsamling for investeringsformål er et stort skritt. Før du selv tenker på hva, hvor eller hvordan du kjøper, må du vurdere noen få ting hvis du vil maksimere oppsiden din.

Først må du sørge for at du gjør alle leksene dine på artisten og stilen du målretter mot. Legg også merke til forskjellen mellom primær- og sekundærmarkedet. Kunstverk som blir solgt på det primære markedet betyr at det aldri har blitt sett eller solgt før, og genererer bråk blant kunstentusiaster. Derimot refererer sekundærmarkedet til kunstverk som er solgt før.

1. Undersøk kunstneren
Generelt har en kunstner med en interessant bakhistorie en tendens til å skape mer interesse blant kjøpere. Vurder å forske på kunstnerens alder, utdanning, tidligere utstillinger og priser. Du kan vanligvis finne mye av informasjonen fra kunstnerens biografi på galleriet der verkene vises. For en mer dyptgående forståelse av artisten, kan et online søk dukke opp ganske mye mer.

2. Forskning på kunstverket
Før du kjøper et stykke til samlingen din, er en grundig forståelse av det helt avgjørende. Først på listen bør være spørsmålet om ektheten. Det er ikke vanskelig å bevise dette hvis kunstneren fremdeles lever. Imidlertid, hvis kunstneren er død, kan det være problematisk. Den beste måten å beskytte deg selv på er å få et ekthetssertifikat fra en ekspert, helst den fremste autoriteten til kunstneren. Neste på listen din bør være å få en grundig vurdering av det aktuelle stykket. Hvis et kunstverk er skadet eller vesentlig restaurert, kan det påvirke verdien av det sterkt. Dessverre er det nesten umulig å estimere kostnadene for en god vurdering. Det avhenger av stykket, perioden, kompetansen til takstmannen og andre faktorer.

3. Undersøk forhandleren
Hver gang noen kjøper et kunstverk, bør kildens omdømme være åpen for ekstrem granskning. Konfidensialiteten til kunstmarkedet kan gjøre det veldig vanskelig å kjenne omdømmet til noen forhandlere og meglere, spesielt de mindre. Å undersøke omdømmet til et galleri kan være mye enklere. De har de beste kunstnerne sine, og informasjon om tidligere utstillinger kan bli funnet på deres hjemmesider og gjennom jungeltelegrafen.

Vær forsiktig

Auksjonsdata og markedsføringshype er andre feller å være på vakt mot. Dataene som auksjoner og gallerier gir kan være skjev fordi den profesjonelle vurderingen av et stykke kan variere avhengig av etterspørsel på salgstidspunktet. Dessuten er markedsføringshype noe utbredt i kunstverdenen, og førstegangskjøpere er ekstremt mottagelige. Døm hvert stykke etter sine egne fordeler.

Hvis dette er noe du ikke har tid til, kan du like godt kjøpe deg inn i et kunstfond eller vurdere en annen form for investering. Et kunstinvesteringsfond, som ligner et aksjefond, driver med kjøp og salg av kunstverk for profitt. Imidlertid krever mange kunstinvesteringsfond heftige administrasjons-, lagrings- og forsikringsgebyrer som kan spise inn i fortjenesten din.

Der hvor å kjøpe Art

I mange tilfeller kan spørsmålet om hvor man kjøper kunst være like viktig som hvordan å kjøpe. Vil du heller betale en fast pris, eller vil du glede deg over å by på et kupp på en auksjon? Er en liten forhandler som ivaretar individuell smak det bedre valget, eller bør du bla gjennom galleriene? Svarene avhenger av dine mål, og de kan utgjøre en stor prisforskjell.

Auksjoner

En auksjon er et spennende sted å være, spesielt når to eller flere budgivere vil ha samme brikke - men pass på ikke å bli fanget opp i øyeblikket. Hvis du vil ha et stykke fordi du virkelig elsker det, kan en høyere pris være berettiget. Imidlertid, hvis du er en samler eller investor, sørg for å veie pris, verdi og tilstand, og juster budet ditt deretter. Profesjonelle kunstinvestorer prøver å kutte ut følelser fullstendig og fortsette med et kalkulerende, forretningslignende oppførsel. Bortsett fra Christies og Sotheby's, er det mange gode, små auksjonshus. Hutter Auction Galleries og Capo Auction i New York City-området har ofte bemerkelsesverdige kunstverk til rimelige priser. Den beste måten å finne en auksjon i nærheten av deg er ved å søke på Internett. Bruk søkestrengen “Lokale kunstauksjoner” og se hva som kommer opp. Husk også at når du kjøper kunst på en auksjon, er ikke "hammerprisen" full pris du betaler. Hvor som helst mellom 10% og 30% kan legges til det endelige budet. Dette er kjent som en kjøperpremie, og det avhenger av en rekke faktorer, inkludert pris og herkomst av arbeidet.

gallerier

Sammenlignet med en auksjon, er et galleri et mye mer avslappet miljø å se, evaluere og bestemme over kjøpene dine. Flertallet belaster ikke en kjøpers premie, så beløpet på prislappen er nær det du til slutt betaler. Noen gallerier fokuserer hovedsakelig på det primære markedet og omhandler nyere artister. Andre gallerier har en tendens til å fokusere på annenhåndsmarkedet og selge kunstverk uten å nødvendigvis ha noen tilknytning til kunstnerne selv. Mange gallerier gjør begge deler. Du bør imidlertid vite hva galleriets spesifikke skråhet er før du går gjennom dørene. Kunstgallerier er også unike ved at de ofte jobber med kunstnere, hjelper dem med å vokse, bygge opp en oversikt over arbeidet sitt og hjelpe dem når de prøver å realisere potensialet.

Kunstmesser

En messe kan være et godt sted for nybegynneren å utvikle et blikk for kunst. Det er noe for enhver smak, uansett kompetansenivå. På kunstmesser kan du bla gjennom, blande deg med andre kunstelskere, stille spørsmål fra ekspertene, sammenligne priser og vurdere. Og noen av tilbudene kan konkurrere med verk som selges på de mest prestisjefylte galleriene og auksjonene. Finn datoer for lokale messer i kunstdelen av din lokale avis, eller søk på Internett etter kalendere.

på nett

Bortsett fra de åpenbare aktivitetene som å forske, se på nettsteder med gallerier og nettverk med andre samlere, blir kunstverk kjøpt og solgt på internett i overveldende antall i disse dager. Eliminering av det høye overhead av gallerier og auksjonshus er en ekstra fordel ved å kjøpe online. Som med alle Internett-aktiviteter, må du forsikre deg om at et anerkjent galleri eller forhandler står bak nettstedet før du klikker på "kjøp" -knappen. Noen gode nettsteder å besøke er mesterverk, Paddle8, Utstilling A, og Saatchi Art.

Fordeler og ulemper med å investere i art

Fordeler

1. Fysisk eiendel. Et stort pluss for mange investorer er det faktum at du kontrollerer eiendelen. Det er i din omsorg, ikke i hendene på et verdipapirforetak. Mange mennesker har vanskelig for å stole på andre med investeringene sine, spesielt når ugjerninger og SEC-undersøkelser konsekvent lager nyheter på forsiden. En kunstinvestering er alt ditt - ledelse, omsorg og lagring er ditt ansvar.
2. Nytelsesverdi. Mange kunstinvestorer er samlere først og investorer andre. Kunst er en eiendel som kan vises og verdsettes. Faktisk, hvis du ikke er interessert i kunst overhodet, kan dette være en vanskelig eller kjedelig investering for deg å sette i gang.
3. Verdsetter over tid. I motsetning til aksjer, hvis underliggende selskaper reflekterer en ustabil pris, verdsetter kunst vanligvis jevnlig med tiden. Hvis du har valgt brikkene i samlingen din med omhu, vil kunsten din sannsynligvis være verdt betydelig mer enn hva du har betalt for det en gang underveis.
4. Ingen markedssvingninger. Vi vet alle hva en berg-og-dal-bane ri finansmarkeder kan være. Imidlertid eksisterer ikke korreksjoner i aksjemarkedet, volatilitet og andre økonomiske svingninger i kunstverdenen. Dette blir sett på som en av de største fordelene ved å investere i kunst. Samleren kan sove fredelig om natten, uten bekymringene som plager andre investorer.

ulemper

1. Barriere mot innreise. Den viktigste barrieren for innreise i kunstverdenen er mangel på kunnskap. For å investere i aksjemarkedet, undersøker du selskapet for aksjen du vil kjøpe, sjekker grunnleggende faktorer og ser på inntektsrapporter. Hvis investeringen er fornuftig, logger du på kontoen din, og noen få museklikk senere eier du aksjen. Når du investerer i kunst, må du gjøre deg kjent med mye informasjon før du gjør ditt første kjøp - ikke for mye mer enn andre former for investering, bare litt annerledes.
2. Ikke et flytende aktivum. Kunst er ikke en likviditet sammenlignet med andre former for investering. Kjøp eller salg av noen investeringskjøretøyer er praktisk talt øyeblikkelig, oppnådd med noen få tastaturslag eller en telefonsamtale til megleren. Å selge kunst tar imidlertid litt tid, krefter og planlegging hvis du vil få den beste prisen for ditt stykke.
3. Pleie av aktiva kan være vanskelig. Å ha kontroll over den fysiske eiendelen kan være en fordel noen investorer liker. Nå blir problemet et av å vise eller lagre kunstverkene trygt, ta vare på og vedlikeholde det for å bevare verdien og ha det forsikret i tilfelle brann eller naturkatastrofe. Alt sammen kan dette være en stor motløsningsfaktor for den første kunstinvestoren.
4. Ingen garanti for at den vil sette pris på. Til slutt, selv om du har gjort alt riktig, er det ingen garanti at hver brikke i samlingen din vil være verdt flere ganger hva du har betalt for det i løpet av noen år. Kunstverdenen er et veldig ufrivillig miljø. Nye eller etablerte artister kan raskt falle i favør så raskt de reiste for å være skålen i byen. Det beste du kan gjøre er å sørge for at du virkelig liker alle brikkene i samlingen din fordi du kan sitte fast med dem litt lenger enn du hadde forventet.

Omsorg for kunsten din

Mange av følgende tips er forsiktighetsregler for sunn fornuft, men det er noen veldig virkelige gjør og ikke gjør som må følges for å sikre bevaring av samlingen din.

håndtering

Forsikre deg om at hendene dine er rene og tørre før du håndterer kunstverkene dine, og fjern smykker. Det er også en god idé å bare håndtere ett stykke om gangen, i stedet for å bære en bunke malerier sammen. Ta opp et maleri fast fra begge sider av rammen, og unngå de malte overflatene. Hvis du plukker den opp fra toppen av rammen, legger du hele vekten av stykket på området du har grepet. Dette kan føre til at lerretet strekker seg eller rives.

Rengjøring og støv

Bruk en myk pensel med naturlig hårhår til å støv - noe lett å jobbe med, men ikke for lite. Uten å bruke noe trykk, børst først i en retning helt. Gjenta deretter i en annen retning til du er fullstendig støvet. Ikke støv hvis malingen er sprukket eller flasser. I tillegg kan miljøet der et maleri vises føre til at støv og skitt samler seg, og dermed ødelegger bildet. Sørg for å oppbevare den på et tørt sted med moderat temperatur. Hvis det kreves betydelig rengjøring, kan du ansette en profesjonell til å evaluere og gjøre jobben, og bruk aldri kjemiske eller vanlige kjøkkenrensere. Husk at brikkene i samlingen din kan være verdt en formue i fremtiden, og den minste skade kan ha betydelig innvirkning på verdien.

lagring

Når du oppbevarer samlingen din, må du holde den utenfor direkte sollys, vekk fra fuktige områder som kjellere og kjellere, og langt fra varmekilder som ildsteder og kjeler. Jo mer du kan beskytte kunstverk fra hyppige og tøffe temperatursvingninger, jo bedre. Den beste måten å lagre flere malerier i lange perioder av gangen er i et malerist. Dette kan forhindre fysisk kontakt mellom maleriene og redusere sjansene for skade.

Selge art

Å selge kunsten din, enten individuelt eller som en hel masse, kan være så krevende og tidkrevende som opprinnelig å starte samlingen. Før du nærmer deg arenaen du har bestemt deg for, må du ha brikkene profesjonelt og uavhengig taksert - ikke stol på galleriet eller auksjonshuset for å gjøre dette. Du må også ta i betraktning hvor mye provisjon et bestemt sted krever. Å shoppe rundt kan øke bunnlinjen betydelig.

Fordelen forhandlere og gallerier har over andre arenaer er deres nettverk av kunder. De kan faktisk være i stand til å fremskynde et direkte salg stille og diskret. Auksjonshus på sin side krever en mye høyere provisjon. Dette inkluderer en kjøperpremie på omtrent 10% og en selgers provisjon på omtrent 15%. Et salg på et auksjonshus er også en offentlig begivenhet som avslører kjøperen, selgeren og prisen på stykket.

Et annet sted du kan velge å utforske er Internett. Nettsteder krever forskjellige provisjoner for å selge kunst, så shoppe rundt. Dette forumet vokser raskt i popularitet, men vær forsiktig - som med alle økonomiske transaksjoner online, unngå nettsteder som du ikke har fullt ut sett på, og hold deg sammen med de velkjente og veletablerte.

Endelig ord

Å investere i kunst er ikke for alle. Det kan være ekstremt lukrativt, men det er ingen garanti for at kunstverkene du kjøper vil sette pris på i verdi. Å utdanne deg selv er den eneste sjansen du har for å oppnå noen form for suksess. Det betyr å gå til museer, gallerier, auksjoner og gjøre mye research. Det betyr også at du ikke har råd til luksusen av å tenke følelsesmessig, som så mange hevder handlingen med å samle kunst kan være. Du må velge med et samlerobjekt, men en investors sinn.

For mange mennesker er kunstens verden ikke bare en hobby eller investering - det er en lidenskap. Det er en måte å åpne en dør på og miste deg selv i vakre verk fra forskjellige land, forskjellige fagområder og forskjellige tider. Mange ildsjeler ser på kunst som en historisk opptegnelse av menneskeheten, så åpne døren og begynn din fantastiske reise.

Har du vurdert å investere i kunst?